文 | 手游那点事 | Sam
刚刚，我在线下全程看完了《明日方舟》的2025新春会「锦筵焕春时」——去年这个时候，我也在文章开头写下过同样句式的话。
相比第一次线下观影的兴奋和新鲜，这次新春会让人多了几分应约而来，定期和圈内同好一聚的亲切感。还没到进场时间，在大厅等待的玩家们就迫不及待地开始互动起来，互相交换自己制作的物料，或是拍照留念、在签名墙上留言，气氛欢快而融洽。
从Staff手中接过纪念票根，能够容纳千人的上海影城1号厅依旧座无虚席，期待情绪在空气中肆意弥漫。转眼两个小时过去，来到节目尾声，所有人又再次默契地唱起了“damedane”表达不舍，用属于方舟玩家自己的《难忘今宵》约定明年再见。
说真的，只要体验过一次这种氛围，你就会发现如今的游戏新春会变得有多么特别：从小圈子内自娱自乐的作品交流，到编排形式、制作规格逐渐“专业化”，甚至是从线上走到了线下……
对玩家而言，这个二创企划已经成为了他们每年固定期待、并热衷参与的一场庆典，也是与官方共同展示圈层氛围，甚至游戏本身“内容实力”的绝佳舞台。
一、越发热闹的「二次元春晚」
虽然距离春节还有一段时间，但在过去几天里面，包括《重返未来：1999》《公主连结》《恋与深空》在内的多场新春会接连播出，就已经让人有些看不过来。加上后面排着“长队”的一串节目单，即便平日里不怎么关注二创内容的玩家，也很容易从中感受到年关将至的热闹氛围。
各家新春会轮番上阵
具体到参演阵容和节目类型，今年新春会也有不少值得关注的变化趋势。
一是变得更加「正式」，部分新春会得到了游戏官方“亲自下场”给予支持。比如最先播出的《鸣潮》新春会，就直接由官方账号“鸣潮先行公约”和同人创作组织“呜哇频道”联合发布。此外，制作人Solon（李松伦）还在节目尾声亲自出镜，代表项目组向玩家致以感谢与新春祝福。
与此同时，作为《鸣潮》在新春会上的首次亮相，整场节目的单品质量与编排节奏也比我预期当中要更加成熟——围绕2.0版本开放的全新地区「黎那汐塔」为主题，玩家们用Cosplay、手书动画等形式创作出了28部单品，全长接近两小时，完全称得上“量大管饱”。
个人最喜欢的《鸣潮风暴之花开富贵》
其次，今年新春会的「新面孔」还有许多。除了《鸣潮》以外，包括《新月同行》《航海王壮志雄心》《物华弥新》等二游新品，以及上线不久的《宝可梦大集结》都有了自己的第一场新春会，令“二次元春晚”的氛围变得更加浓烈。
当然，现如今的新春会也并非二次元专属。在节目单当中，像《三角洲行动》《三国：谋定天下》等二游以外的人气新品也同样拥有一席之地。《DNF》玩家甚至还为端游手游版本“打两份工”，创作了两版新春会正片，让评论区不少人感叹“我们DNF的二创也是好起来了”。
另一边，IP热门的圈子，今年大部分也继续保持着质量数量双双拉满的节目产出。
就拿我自己线下观看的《明日方舟》新春会来说，节目开始之前，现场的布置就已经让人感觉下足了功夫：上海影城的天幕以胶卷形式滚动展示着往届新春会的单品节目，剧场里打上了“罗德岛兔兔剧场”的灯光投影；所有进场观众还会获赠一份无料纪念品，包含大量玩家自己设计定制的周边、以及今年新春会的纸质节目单。
到了正片部分，除了“夸张”以外，我很难找到第二个词描述这两个小时里的观感——论形式，能数出来的就有手书动画、Cosplay、歌曲MV、双人相声、特效短片……论质量，像《秋分》《嘉平歌》《普瑞赛斯-Priestress》等作品，无论分镜、作画还是叙事水平，都让现场不断传出惊叹声。再比如像素风的《时差迁徙》，如果不是放在新春会，你几乎会以为它是某款新作的实机演示……
而今年鹰角官方投稿的动画短片，则以即将登场的岁家干员「余」为主角，围绕“烹饪”主题来讲述团圆故事，成为了整场新春会的完美收尾。
这还仅仅只是其中一场。实际上，除了这场「锦筵焕春时」之外，今年《明日方舟》玩家们还自发组织制作了足足四台不同主题的新春会，包括新春同人庆、蛇年新春贺年礼、meme春晚，甚至给鹰角的游戏做了场联合春晚。
其中，已经播出的「星春之约」同样有着22个单品的节目体量，以及将近一个半小时的总时长。在今年一众新春会里面，《明日方舟》二创产量几乎是“断档领先”式的多，圈内玩家活跃度之高可见一斑。
玩家自发组织的「2025鹰角家“星”春会」
而今年米哈游旗下的产品，除了《崩坏：星穹铁道》单独拥有一台新春会之外，包括《原神》《绝区零》《未定事件簿》等IP这回直接选择了“同台演出”，合并成了一台「米游新春会」。节目单中还会包含“多IP联动作品”，借此让米哈游粉丝玩家体验到多厨狂喜的感觉。
有趣的是，今年的新春会已经开始呈现出一种“相互破圈”的势头。当手里同时玩着数款二游的玩家变多，新春会就逐渐从各过各的年，变成大家吃完自己那桌还会走街串巷看看其他熟面孔。
这其实也是新春会这几年渐趋繁荣的原因：集合了玩家厨力创作的二创节目，正在成为让游戏作品被更多人「看见」的热度窗口。
二、当新春会成为“标配”
二创生态对于维持社区活跃度、打通泛用户圈层的意义，早已是老生常谈。但作为同人产物，二创本身又有其非官方、且基于情感驱动的特殊属性。这就意味着即便官方有足够雄厚的“钞能力”，也未必能每次都说服玩家“拿起手中的笔”。何况靠砸钱砸出来的虚假繁荣本就不可能持久，真正打造“生态”这事，就更加无从谈起。
于是近两年，可以发现各家厂商为了带动二创氛围，也各自作出了更多不同形式的尝试。
举个例子，如今二游产品往往会在主账号之外，另外创建一个能够服务于同人作品的发布平台。像深蓝的「嘭嘭放映机1999」、乙亥互娱的「新月同行同人行」，都会在发布官方内容同时频频“翻牌”玩家二创作品，借此给予二创作者被官方认可的成就感、以及长期进行创作的动力。
至于库洛的「鸣潮先行公约」，更是在游戏上线半年前就开始展示玩家创作的角色绘画，以尽可能早地培育起圈内二创热度，留住第一批同人作者与核心玩家。
而米哈游这边，则向来不吝于将玩家参与的“场面”做大——去年9月，他们就再次投入了150万元以上奖金，为《崩坏：星穹铁道》举办了高规格的二创比赛「星穹夏日联欢盛典2.0」，并发起了玩家投票，不失为一种“用实力说话”的表现。
当然，也有特殊存在如鹰角，选择坚持尽可能降低自己在各种二创企划里头的“存在感”，以保证节目由玩家主导的纯粹性。但同时，他们也会长期以各种方式为创作者们提供支持，无论是情感链接还是宣传支持，像成立创作者社群「泰拉探索协会」、定期举办线下交流茶话会、在官方直播帮忙宣传二创企划，甚至是到直播间里当“榜一大哥”，和玩家一起为节目打Call等等，始终与创作者之间维持着紧密的信任关系。
所以，这一连串罗列下来，和新春会有什么关系？
前阵子逛论坛的时候，我曾经看到过这样一段比喻——新春会就像学校里头办的艺术节，校长只负责出钱，节目效果好不好全看你班里头“神人”们展示的才艺。仔细想想，这个说法还真挺有道理。
一方面，它能够给同人作者们一个登上“大舞台”的机会，到了特定节点，玩家们也会自发期待关注的UP主又整了什么新活。当所有人定期聚在一起，默契地将观看/创作新春会视作一种圈层「习惯」，新春会的意义就不仅是给大家增添一点年味，而是真正像“过节”一样，成为了将玩家维系在一起，提供身份认同与归属感的重要来源。
另外，这些每年集中创作出来的节目，也并非只有活跃玩家，或者说“在校生”能看到。许多玩家即便已经不怎么玩某款游戏，但依然会将观看喜爱角色的二创作品作为乐趣。而一场“厨力溢出”的新春会，无论是正片直播，还是后续以单品形式放出的大量二创投稿，依然有机会调动这些玩家的情感记忆，让大家对游戏保持着一定的关注与情感链接。同时，单品投稿也有可能引发圈外受众的好奇心，让新春会连带着游戏热度再次发酵。
站在厂商角度，除了帮助玩家搭建一个表达“爱意”的舞台之外，圈内如果能够成功产出一场高质量的新春会，很大程度上也能帮玩家树立对该游戏长期发展的信心。如同评论区里玩家戏言，“还能办新春会，说明这个游戏活得还挺不错的。”
这样看来，新春会如今成为玩家和二游厂商都越发重视的“标配”，也就不难理解了。
三、检验二游实力的新标准？
实际上，由于办新春会的游戏越来越多，这个原本每个圈子间各玩各的二创企划，现在也多少有了一些“横向竞争”的意味。玩家们希望新春会不仅要“人有我有”，量和质也不能太落下；厂商们也普遍舍得出钱出力帮助二创作者，让他们能有一个理想环境产出优秀作品。
但二创这事，说白了是「果」而不是「因」。它存在的土壤不仅由玩家对于游戏朴素的爱意构成，还取决于厂商游戏作品本身”，能否激发二创作者的灵感与创作欲望。
还是以《明日方舟》为例。单是过去半年间，方舟社区就涌现出了多个百万点击的二创作品，UP主“sss技巧吐槽”投稿的《还有谁要讲故事？》播放量更是高达1300万，二创热度高得完全不像一款上线已经五年多的产品。每次打开视频密密麻麻的弹幕飘过，或许正是玩家二创对社区粘性贡献的最好体现。
但与此同时，这些二创也并非像“两面包夹芝士”一样难以复制的偶发事件。回顾《明日方舟》过去一年间的情况，可以发现游戏多个备受好评的版本内容早已为玩家二创积累了大量素材。加上官方长期鼓励创作的态度、以及包容二创的社群氛围，成果也直接反映在了今年整整五台新春会这一盛况当中。
当更多厂商看到玩家需求和二创生态重要性，愿意认真下场支持新春会，自然是一件好事。但想要获得二创生态的正反馈，背后要“卷”的可不只是资源投入、宣传力度，甚至是对头部创作者以及曝光空间的抢夺……想让玩家愿意通过创作主动表达情感，官方除了提供创作反馈与鼓励之外，首先还得先成为让玩家可以“爱”的对象。
换句话说，能否和玩家一起办好新春会，对二游厂商而言，可能已经成为另一个考验其长线运营实力的「新维度」了。
